ศิลปะคืออะไร?

ถ้าถามว่า “ศิลปะ” หมายถึงอะไร คุณจะรู้อย่างแน่นอน มันมีความหมายต่างๆ คุณเห็นศิลปะอย่างไรในตัวคุณ? ภายใต้หลักการหรือทฤษฎี มุมมองอื่นนี้ให้คำจำกัดความของศิลปะที่หลากหลายแก่เรา

อย่างไรก็ตาม Harold H. Titus ได้ค้นคว้าและรวบรวม The Theories of Art และพบว่ามีทั้งหมดเจ็ดทฤษฎีที่มีคำจำกัดความของศิลปะต่างกัน

เจ็ดทฤษฎีศิลปะคืออะไรบ้าง:

  1. ศิลปะ คือ ความพึงพอใจ (Art as Pleasure)

ศิลปินผู้ชมคนนี้เป็นคนที่ชื่นชมความงามและใช้เวลาสร้างสรรค์สิ่งสวยงาม ศิลปินพอใจกับผลงานของพวกเขา นอกจากนี้ เนื่องจากเราต้องการให้ผู้อื่นพอใจกับงานของเรา ความหมายของศิลปะคือความพึงพอใจด้านสุนทรียะ

  1. ศิลปะ คือ อันตรเพทนาการ (Art as Empathy)

ความวิตกกังวลหมายถึงทัศนคติทางประสาทสัมผัสของบุคคลที่กำลังมองวัตถุศิลปะ โดยถ่ายทอดอารมณ์และปฏิกิริยาของผู้ชมที่มีต่อสิ่งประดิษฐ์

  1. ศิลปะ คือ การแสดงออก  (Art as Expression)

ทฤษฎีนี้ตั้งสมมติฐานว่า: จุดประสงค์ของศิลปะคือการแสดงความรู้สึกภายในของมนุษย์ แต่ไม่ใช่ว่าการแสดงออกทางอารมณ์ทั้งหมดเป็นศิลปะ

  1. ศิลปะ คือ การเลียนแบบ (Art as Imaitation)

ทฤษฎีนี้เป็นทฤษฎีเก่า มีมาตั้งแต่สมัยกรีกโบราณ ตามความคิดของเพลโต และอริสโตเติล นี่ถือเป็นการเลียนแบบวัตถุธรรมชาติที่สมบูรณ์แบบ แนวคิดหลักของทฤษฎีนี้ก็คือการเลียนแบบที่ดูเหมือนเป็นการเลียนแบบวัตถุธรรมชาติใดๆ ก็ตาม ก็คือตัวศิลปะเอง เพราะถือว่าเป็นศิลปะที่สวยงามที่สุด

  1. ศิลปะ คือ การเล่น (Art as Play)

ความคิดที่ว่าศิลปะคือรูปแบบการเล่น เริ่มจากแนวคิดของ Kant จากนั้น Sheeler นำมาปฏิบัติ และ Spencer ได้พัฒนาต่อไปเรื่อย ๆ จนกระทั่งกลายเป็นทฤษฎีที่เรียกว่า “Spirtrib” หรือทฤษฎีแรงกระตุ้น มนุษย์ทำงานแต่กิจกรรมที่น่าพอใจ

สเปนเซอร์มองว่าศิลปะเป็นการแสดงออกถึงพลังงานส่วนเกิน เหมือนกับการเล่น ศิลปะคือการแสดงออกตามธรรมชาติของความมีชีวิตชีวาของชีวิต ผู้ที่มีเป้าหมายที่ไม่คำนึงถึงผลกำไร

  1. ศิลปะ คือ การสื่อสาร (Art as Communication)

นักวิชาการหลายคนเชื่อว่าการสื่อสารเป็นสิ่งจำเป็น ดังที่ตอลสตอยกล่าวไว้ นี่คือหัวใจของศิลปะอย่างแท้จริง

“…ศิลปะคือการสื่อสารอารมณ์ที่เกิดขึ้นจากคนคนหนึ่งไปสู่อีกคนหนึ่ง ในบรรยากาศเดียวกัน การใช้เส้น สี เสียง การเคลื่อนไหว คำพูด ทำให้อารมณ์รุนแรงขึ้น แม้ว่าศิลปะจะดีมากก็ตาม…”

  1. ศิลปะ คือ คุณลักษณะของประสบการณ์ (Art as a Quality of Experience)

John Dewey กล่าวว่าศิลปะเป็นสมบัติของประสบการณ์ คุณสามารถค้นหาได้จากประสบการณ์ทั่วไปของเรา สุนทรียศาสตร์มีอยู่ในประสบการณ์ทั่วไปทั้งหมด

เมื่อมองรวมเจ็ดทฤษฎีศิลปะเข้าด้วยกัน

ดังที่กล่าวไว้ข้างต้น เราพบว่าความหมายของศิลปะมีความโดดเด่นอย่างน้อยเจ็ดความหมายที่แตกต่างกันตามแนวคิดหรือทฤษฎีข้างต้น ความคิดเห็นที่แน่นอนที่สุดของบุคคลเกี่ยวกับผู้ที่เห็นด้วยกับแนวคิดและทฤษฎีใดคือการรับรู้ข้อมูล

ศิลปะคืออะไร ศิลปะมีลักษณะอย่างไร? ประสบการณ์ศิลปะของคุณคืออะไร? และที่เหลือไม่แน่นอน เมื่อมีผู้คนศึกษาศิลปะมากขึ้นเรื่อยๆ อาจมีทฤษฎีใหม่เกี่ยวกับศิลปะอีก ความหมายยังสามารถขยายความหมายของศิลปะได้อีกด้วย

ความรู้สึกของศิลปะ

ศิลปะเป็นคำที่กว้างและเจาะจง แต่ก็ขึ้นกับมุมมองของปราชญ์แต่ละคน แตกต่างกันไปในแต่ละยุคสมัย รวมทั้งความเชื่อและแนวคิดของแต่ละยุคสมัย หรืออะไรก็ตามที่เป็นวงกว้างของการใช้ศิลปะหรือในทางที่จำกัด ผู้เข้าร่วมที่สำคัญที่สุด ว่าศิลปะคืออะไร

ไม่ว่าจะเป็นอารมณ์ ความรู้สึก ความคิด ประสบการณ์ ความงาม เหลือบมอง สัญลักษณ์ เรื่องราว เหตุการณ์ หรือการแสดงออก เพียงจำกัดคำจำกัดความกว้างๆ ของศิลปะให้แคบลงดังต่อไปนี้ เนื่องจากเป็นทางเลือกของผู้ชายในการแสดงออกและค่อนข้างสร้างสรรค์

ศิลปะถูกสร้างขึ้นโดยมนุษย์เพื่อแสดงความรู้สึก อารมณ์ ปัญญา ความคิด ฯลฯ ความสวยงามโดยทั่วไปคือศิลปะประกอบด้วยสามองค์ประกอบ

  1. มีความงาม
  2. มีเป้าหมายที่ชัดเจน
  3. มีความคิดสร้างสรรค์

สาเหตุจำกัดอยู่ที่การผลิตของมนุษย์ อาจเป็นเพราะอยู่ร่วมกันในโลกแห่งสัตว์ มนุษย์เป็นสัตว์ชนิดเดียวที่สามารถสร้างสื่อกลางแห่งความเข้าใจซึ่งกันและกัน และวิถีชีวิตที่ดีที่สุดได้กลายเป็นระบบ เขาเป็นคนที่ยอดเยี่ยมที่ชื่นชมสัตว์โลก

ดังนั้นรูปแบบ อักขระ และงานที่สร้างจากสิ่งที่ไม่ใช่งานของมนุษย์ มนุษย์รู้สึกทึ่งในปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ รวมทั้งรูปร่างที่ซับซ้อน สวยงาม และแปลกประหลาด แต่เมื่อมนุษย์ใช้แรงบันดาลใจโดยไม่ได้มองว่ามันเป็นงานศิลปะ พวกเขาพยายามทำให้มันเป็นหนึ่งเดียว เพิ่มขึ้นอีก มันตัดสินใจแล้ว

เรียนรู้ศิลปะได้อะไร?

เมื่อรู้นิยามของศิลปะแล้ว มาดูกันว่าศิลปะคืออะไร อะไรถือเป็นศิลปะ และประโยชน์ของการเรียนศิลปะ คุณเรียนรู้อะไรเกี่ยวกับศิลปะ

พัฒนาสมองแห่งจินตนาการ มันเป็นความจริงที่ปฏิเสธไม่ได้ว่าต้องใช้จินตนาการอย่างมากในการพัฒนาทักษะทางศิลปะ คุณต้องคิดว่าจะวาดเส้นอะไร วาดอะไร เติมอย่างไร เลียนแบบอย่างไร หรือในอีกทางหนึ่ง การเรียนรู้และฝึกฝนอย่างต่อเนื่องจะพัฒนาสมองของคุณ

การสร้างความสุข ไม่ว่าวัยใด ไม่ว่าเด็ก วัยรุ่น หรือผู้ใหญ่ ศิลปะก็มีบทบาทสำคัญในการสร้างความสุข สร้างความสวยงามให้กับทุกคนเสมอ การเรียนรู้ศิลปะช่วยให้ผู้เรียนได้ปลดปล่อยจินตนาการผ่านงานศิลปะอย่างไร้ขอบเขต ไม่มีอุปสรรค ไม่มีกฎเกณฑ์ว่าสิ่งใดถูกหรือผิด

การเรียนศิลปะป้องกันความเครียดสอนให้เราสื่อสารและสื่อสารผ่านงานจิตรกรโดยใช้สีสโตรกสีอบอุ่นที่แสดงออกถึงความโกรธของศิลปินได้ ความสามารถในการถ่ายทอดความรู้สึกนี้ผ่านการวาดภาพช่วยให้จิตรกรคลายเครียดหรือบรรเทาความรู้สึกนี้

ตัวอย่างเช่น บางคนเก่งการวาดภาพเสมือนจริง บางคนเก่งการวาดภาพการ์ตูน และบางคนก็เก่งในการเลือกสี บางคนมีความชำนาญในการแกะสลัก ในขณะเดียวกัน คุณสามารถทำได้ดีกว่าโดยฝึกทักษะของคุณในด้านที่คุณทำได้ไม่ดี

เรียนรู้เทคนิคที่เกี่ยวข้อง ตัวอย่างเช่น ผู้นำสามารถนำความรู้การตกแต่ง ความสมดุลเป็นสิ่งสำคัญในการตกแต่งอาหาร นักศึกษาแพทย์เรียนรู้การวาดกายวิภาคโดยใช้เทคนิคการวาด ภาพอวัยวะต่าง ๆ เพื่อการวิจัย

ศิลปะอยู่รอบตัวเรา การเรียนรู้ศิลปะไม่ได้เกิดขึ้นแค่ในห้องเรียนเท่านั้น เพราะมนุษย์ยังสามารถเรียนรู้ศิลปะผ่านประสบการณ์ การเรียนรู้ศิลปะสามารถเกิดขึ้นได้ตลอดเวลา พิจารณาว่าสิ่งที่เรารู้และสิ่งที่เราไม่รู้นั้นสำคัญ ศิลปะไม่สำคัญสำหรับจินตนาการ จินตนาการของมนุษย์ที่ต้องการบินเหมือนนกเป็นจุดเริ่มต้นของเครื่องบินที่เราเป็นเจ้าของในปัจจุบัน มนุษย์จะมีจินตนาการในโลกนี้อย่างไรในอนาคต?